Aquí huele a Muerto

AQUÍ HUELE A MUERTO

Es el titulo de la película dirigida en por Sáenz de Heredia y protagonizada por el dúo Martes y Trece. Situación parecida es la que experimentan los ciudadanos y visitantes de Almería al respirar los fétidos olores producidos por aguas residuales que emanan de la zona final de la Rambla Federico García Lorca. Estos olores, que vienen produciéndose desde que el Ayuntamiento remodeló la zona, son mucho más apreciables los días de viento, generando grandes molestias para los transeúntes, al margen de la mala imagen que produce en la localidad, sin que por el momento se haya puesto solución alguna o depurado responsabilidades.

Claro que unos próceres que se desviven por su ciudad no permitirían esta desagradable situación a no ser que se trate de un sutil plan en beneficio de la misma que nuestras torpes mentes no alcanzan a ver. Sopesando posibilidades podemos aventurar algunas de esas razones ocultas, a saber:

En favor de la hostelería. Una vez conseguido el difícil punto de que, en una ciudad que se vende como turística, se comience a abrir bares y restaurantes durante los domingos y días de fiesta, el siguiente es inundar las calles de un nauseabundo olor que obligue a los turistas a refugiarse en bares y cafeterías y pasar por caja degustando nuestras exquisitas tapas.

Reventar una molesta huelga de basuras. Siempre es una amenaza: verano, la ciudad llena de visitantes y huelga de recogida de basuras al canto, y más si tenemos en cuenta los continuos conflictos entre empresa adjudicataria y ayuntamiento. Si la población ya huele a basura se neutraliza el fétido impacto que causaría la interrupción del servicio.

Desarreglos estomacales. Un vermut por aquí, una caña por acá, un vino más allá, un chérigan de atún, dos de morcilla y tres de callos, al final se le descompone el estomago al más pintado. No será necesario el disimulo ante ventosidades aliviadoras, pues tu vecino de terraza no notará la diferencia en el cambio de aire.

Arte conceptual. Puesto que los escapes y olores se producen en las cercanías de lo que se conoce como zona de la ballena, por una extraña y fea imitación de Gaudí que recuerda a un gran cetáceo, se busca un osado artista que preste su nombre, a cambio de una módica cantidad, claro está, y publicitamos la única ballena de piedra, varada, que huele como el cuerpo en descomposición de una de verdad.

Homenaje a Manolo Escobar. Probablemente al organizador del reconocimiento al recordado artista le traicionó el subconsciente y, en vez de rememorar el estribillo de su tema Viva Almería: Almería, un inmenso coral es tu hermosa bahía, lo hizo con la tonadilla que cantaban los niños en los patios de recreo: Almería, un inmenso corral de gallinas podrías.

Antonio Jesús García

Publicado La Voz de Almería (26-6-14)

Patologías Especulares

PATOLOGÍAS ESPECULARES

La imagen personal y el culto al cuerpo alcanzan niveles de obsesión realmente preocupantes para algunos. Creo que no es descabellado denominar patologías especulares a algunas enfermedades. El caso más conocido es la anorexia, un trastorno de la conducta alimentaria que supone una pérdida de peso provocada por el propio enfermo; cánones de belleza alimentados desde la industria de la moda y otros sectores, que llevan a una percepción errónea del propio cuerpo, peso y proporciones. Personalidades que van desde la modelo Twiggy a la nueva reina Letizia han exhibido públicamente una figura de la que podríamos convenir que hasta Las tres Gracias de Rubens hay un trecho. Como casi siempre en el medio suele estar la virtud.

La tanorexia es la que hace a muchas personas verse blancas a pesar de estar morenos, pasión esta que no sólo padecen modelos y folclóricas sino también muchos varones, Julio Iglesias, Zaplana o Berlusconi sin ir más lejos, todo lo contrario que Michael Jackson, vamos.

La vigorexia hace a la gente machacarse en el gimnasio e inflarse de anabolizantes, almacenando, sólo en el cogote, más músculos que el equipo de traineras de Oxford, mientras se ven como auténticos alfeñiques.

Patologías que se reafirman frente al espejo en el que se miran continuamente las víctimas, no viéndose nunca lo suficientemente delgadas, morenas o musculosas. Difícil de imaginar estos trastornos en personas invidentes sin poder comparar y compartir logros. La vista juega un papel fundamental en estos trastornos.

Pero, sin duda, la tendencia más turbadora de todas es la de las Barbies Humanas. Adolescentes que se someten a un sinfín de operaciones estéticas al tiempo que dedican diariamente horas de maquillaje para acercarse al estereotipo de la famosa muñeca. Época de cambios, la adolescencia, en la que intentan adelantarse a la naturaleza, anteponiendo al espejo un falso ideal, creyendo levantar su autoestima al pensar que son alguien que no son.

Aún siendo totalmente desconcertante, de inocente se podría calificar la nueva moda japonesa si la comparamos con las anteriores: Fotografiar Culos de hámster. Parece absolutamente ridículo, pero no sé qué especie de Sección Áurea o cuadratura del círculo han visto los nipones en los traseros de estos roedores, cuyo singular cánon de belleza ha derivado en un subgénero que arrasa en las librerías y al que han denominado hamuketsu, encuadrándolo, además, en la supuesta obsesión de los del sol naciente por las cosas bonitas. Seré un anticuado, pero eso de preferir el trasero de Stuart Little al de Beyoncé, Shakyra o Hugh Jackman, según cada uno, me parece…

Antonio Jesús García

Publicado La Voz de Almería (19-6-14)

Libertad de Expresión

LIBERTAD DE EXPRESIÓN

Cuando el intento de ocultación de un asunto multiplica su difusión se le denomina Efecto Streisand. El empeño de William Randolph Hearst de acabar con Ciudadano Kane de Orson Welles terminó por asociarla definitivamente a su nombre. La publicación de la letra de la canción Me gusta ser una zorra en el periódico ABC exigiendo responsabilidades, a la larga provocó la dimisión del director del programa de televisión, Carlos Tena, y el cierre del mismo, Caja de Ritmos, lo que posibilitó al grupo de punk-rock femenino Las Vulpes su momento de gloria.

Aunque esto sucedía ya anteriormente, desde la existencia de Internet a los censores les suele salir el tiro por la culata más de una vez.

El último y más cercano revés lo ha sufrido la editorial RBA al retirar y destruir un número ya impreso de la revista El Jueves por su sátira a la Corona. No es la primera vez que la citada revista sufre episodios de censura por sus chistes sobre la Familia Real, pero lo realmente curioso es que, mientras en 2007 fue la Audiencia Nacional quien decidió secuestrar la publicación por una caricatura de los Príncipes haciendo guarreridas, en esta ocasión haya sido la editorial propietaria del medio quien haya dado tal paso, provocando una ola de abandonos de dibujantes de la revista.

Es llamativo que cuando, en 2005 algunos líderes musulmanes exigieron acciones contra un periódico danés al haber tomado como una provocación unas caricaturas de Mahoma,  aquí desbordamos ríos de solidaridad para con los autores de las imágenes apelando a la libertad de expresión, al tiempo que criticábamos duramente la intolerancia de los amenazantes, y ahora somos capaces de actuar de forma similar al censurar una viñeta.

Flaco favor le hace de este modo la editorial al inminente Felipe VI, al poner de manifiesto que reinará en un país donde se ataca libertad de expresión, derecho fundamental definido como medio para la libre difusión de las ideas.

Resulta reseñable que hayan sido precisamente los humoristas, los dibujantes de los chistes, los que más en serio se han tomado la libertad de expresión diciéndole Ahí te quedas al grupo editorial, porque, no lo olvidemos, estamos hablando de trabajadores, no de ejecutivos millonarios, que a buen seguro se enfrentan a un futuro incierto, pero que anteponen su dignidad a su bienestar. Evidentemente nada que reprochar a los que siguen en la redacción de El Jueves o de cualquier otro medio, no existe mayor censura que el miedo a perder tu trabajo. No olvidemos que quien lucha por su dignidad lo hace también por la de los demás, por ello, a esos dibujantes y colaboradores de El Jueves que  han dado su trabajo por la mía: Gracias.

Antonio Jesús García

Publicado La Voz de Almería (12-6-14)

Simbología Bajo Bandera

SIMBOLOGÍA BAJO BANDERA

Existe la afirmación de que en toda película norteamericana aparece un plano con la bandera de las barras y estrellas. Son dos las supuestas explicaciones que sostienen este axioma, una, que se debe a una orden ministerial, y la otra, que su presencia en la vida cotidiana es tal que acaba siempre apareciendo. Se pueden reseñar dos momentos o circunstancias que han contribuido de manera considerable a este hecho: la fotografía Alzado de bandera en Iwo Jima de Joe Rosenthal, utilizada por Rooselvet en un póster para una campaña de venta de abonos de guerra, por un lado y la ola de patriotismo desatada tras el asesinato de Kennedy por otro.

Como contrapartida existe un sector de la población que enarbola la insignia sureña de la Navy Jack o Dixie, un símbolo identificado inicialmente de resistencia al dominio político del norte y que adquiere tintes xenófobos al hacer de la segregación racial la principal reivindicación de dicha resistencia. Resulta paradójico que algunos sectores dentro del rock and roll, música con influencias  de la música negra, exhiban orgullosamente la bandera sudista.

En España existe una clara controversia a cuenta del estandarte nacional. Se ha mantenido el esquema adoptado en 1785 de tres franjas horizontales, roja, amarilla y roja, siendo la amarilla de doble anchura que cada una de las rojas, con la única variación del escudo central a excepción del diseño adoptado de 1931 a 1939 durante la Segunda República. La reflexión que se nos plantea aquí es que la existencia previa de un símbolo representativo de un país y de un gobierno democrático, la tricolor, fue derrocado y sustituido por otro desde entonces, la rojigualda, por muy antiguo que éste sea. 

Una apropiación y uso excluyente de la bandera nacional por parte de un sector de la derecha española, por ejemplo, durante las manifestaciones promovidas contra el gobierno socialista, que no solo gastaban gran profusión de banderas nacionales sino que finalizaban con el himno español, junto con la dejación por parte de la izquierda, ha  propiciado que un espectro de la población no se sienta identificada con la misma, llegando este rechazo en algunos casos a alcanzar a la selección nacional de fútbol.

Para los norteamericanos profanar o quemar su bandera es un derecho ligado a la libertad de expresión, mientras aquí hay quien pone el grito en el cielo cuando se sustituye una bicolor por alguna con la franja morada, aunque a buen seguro verían de mejor grado que la sustitución fuera por la del águila.

Probablemente los mayores crímenes se hayan cometido bajo una bandera o en nombre de una religión y las mayores tonterías en nombre del fútbol.

Antonio Jesús García Publicado

 La Voz de Almería (6-6-14)

Europa Ha Muerto

EUROPA HA MUERTO

La verdad es que lo de Europa siempre se ha prestado a confusión, recuerden la famosísima espantada de Felipe González con su OTAN de entrada no, de salida tampoco, que tan bien supo exponer en Las Murgas de Emilio el Moro el cantautor Carlos Cano: A ver quién me aclara a mi este rebujar. Que si dentro, que si dentro, que si fuera, que tu dirás.

Tan sólo unos cuantos años antes, corrían los primeros ochenta claramente marcados por la crisis y el paro, ¿les suena esto de algo?, cuando Jorge María Martínez, líder, compositor y guitarrista del grupo de rock Ilegales, editaba el tema Europa ha Muerto. En un tiempo en que las esperanzas estaban puestas en una Unión Europea, el visionario de Jorge vaticinaba un nada halagüeño futuro bajo la bandera común del cielo estrellado.

Si veinte años no son nada, como recitaba Gardel en Volver, tema maravillosamente revisado posteriormente por Andrés Calamaro, treinta años se nos pueden antojar una eternidad donde las esperanzas e ilusiones depositadas se han diluído como un azucarillo en el océano. En especial si observamos el comportamiento y gestión de la crisis realizados por el máximo organismo europeo y su más que bochornosa pleitesía con el gobierno conservador alemán, donde los más fuertes han impuesto su criterio sobre los más débiles sin el mas mínimo atisbo de resistencia gubernamental y dedicados, como también diría el cantante granadino:.. y a ver los barcos venir y a ver los barcos pasar.

Las consecuencias no se han hecho esperar: de una Europa sin fronteras, como imaginaría John Lennon, se ha pasado una Europa donde el principio de solidaridad brilla por su ausencia y donde la ultra derecha cada vez es más visible, los partidos extremistas y anti-europeístas se multiplican como las esporas y no necesitan esconder o disimular sus propuestas racistas y xenófobas. Mientras, los supuestos países civilizados como Suiza, deciden por referéndum limitar la entrada de ciudadanos europeos a su mercado laboral.

Con el título de Himno de la Alegría publicó en 1969 Miguel Ríos una adaptación del cuarto movimiento de de la IX Sinfonía de Beethoven, donde promulgaba el canto alegre del que espera un nuevo día… en el que los hombres volverán a ser hermanos… Canto este que, aparte de vender siete millones de copias en todo el mundo, alumbraba un futuro de unión esperanzador e ilusionante. La realidad, cuarenta y cinco años más tarde, no puede ser más desoladora, no habiendo lugar para ese optimismo hippie, el lema con el que el movimiento Punk se enfrentaba a la rigidez de los convencionalismos que ocultaban formas de opresión social y cultura, ahora está más en boga que nunca: No Future.

Antonio Jesús García

Publicado La Voz de Almería (29-5-14)

Al Abordaje. Una de Piratas.

AL ABORDAJE. UNA DE PIRATAS

El valor de un símbolo puede evolucionar de tal forma que llegue a adquirir un significado opuesto al de su origen. Un ejemplo significativo lo podemos encontrar en la Jolly Roger, típica bandera pirata. Aunque existieron multitud de variantes con espadas, pistolas, esqueletos, etc., la negra con la calavera y dos tibias cruzadas en blanco es la mas popular. Enarbolarla ante la presencia de otro navío suponía una invitación a no ofrecer resistencia o atenerse a las consecuencias; (salvo que este otro estuviera tripulado por ciertos irreductibles galos, claro). Un símbolo, como representación de peligrosos criminales.

Salgari, Verne o Sabatini poblaron las novelas de aventuras de corsarios y marineros con loro al hombro. Acogiendo Hollywood el producto entre sus brazos en los años veinte con filmes como El Capitán Blood o El Gavilán de los Mares; ambas revisitadas mas tarde por el galán del género Errol Flynn. En  1947 un buen número de ex militares norteamericanos, recién llegados de la II Guerra Mundial con sus motos, circulan de un extremo a otro del país. Propiciando una vez mas el resurgimiento del héroe romántico, el fuera de la ley, alimentado por una clara y reconocible iconografía. No es nada nuevo, a lo largo de la historia podemos encontrar una innumerable serie de héroes de, cuanto menos, ambiguas intenciones, desde Robin Hood, Curro Jiménez o el mismísimo Keith Richards.

La bandera pirata comienza a exhibirse en chalecos, cazadoras y carenados de estos nuevos centauros. Pero el fuera de la ley evidentemente no vive fuera de la sociedad, y esta utiliza esa imagen para hacer negocio. De calaveras en opulentos anillos y otros complementos lucidas por estrellas del rock y del celuloide en portadas de discos y revistas, pasamos a Disney haciendo pasta con Jack Sparrow. La prueba definitiva de la banalización de símbolo lo encontramos en la abusiva utilización del estampado de cráneos en cualquier tipo de prenda, desde las de cierto glamour y lucidas, por ejemplo, por Kate Moss, a la pedrería hortera de choni de mercadillo. No es la primera vez, Chanel ha hecho santo y seña de su interpretación de las cadenas punks.

La vuelta de tuerca la da en el artista Damien Hirst y su obra For the Love of God, una calavera de platino con 8.601 diamantes incrustados y cuyo coste de producción ronda los veinte millones de euros. De la banalización total al exclusivismo mas absoluto. Para otra ocasión dejaremos un casos mas desconcertante, el de las adolescentes que se tatúan el conejito de Playboy.

La imagen del forajido es un icono romántico que representa nuestra oposición al sistema alentado desde la infancia. La vida pirata es la vida mejor, sin trabajar, sin estudiar, ron, ron, ron, la botella de ron.

Antonio Jesús García

Publicado La Voz de Almería (22-5-14)

La Rumba del Tracatrá

LA RUMBA DEL TRACATRÁ

Las dos grandes obsesiones de la censura durante el franquismo eran la política y el sexo. Cualquier referencia ideológica contraria al régimen era eliminada; por ejemplo, en la mítica Casabanca, mediante el doblaje se eliminó el pasado republicano de Rick, no se podía permitir que el bueno de Humphrey hubiera formado parte de las Brigadas Internacionales. Y la obsesión por el sexo le llevó a un más difícil todavía al convertir una infidelidad en un incesto en Mogambo.

En el apartado musical, al margen de ser implacable con los cantautores, se mostró especialmente quisquillosa con el Rock and Roll, llegando a vetar, por ejemplo, el tema The Ballad Of John And Yoko de los Beatles por hablar de casarse en “Gibraltar, cerca de España”. Esta obsesión con la música del diablo contrastaba con la laxitud mostrada con La Copla y sus aledaños, sus insinuaciones y dobles sentidos, cuando curiosamente en estos géneros el contenido era mucho más explícito.

En el Cuplé la mayoría de sus letras tenían un pícara, aunque inocente, intención, donde Sara Montiel y su “Tápame, tápame que tengo frío” era la reina indiscutible; en cambio, la canción española era mucho más directa, aunque si tenemos en cuenta que el término copla proviene del latín copula no deberíamos extrañarnos tanto.

A finales de los sesenta La Faraona Lola Flores popularizaba un tema compuesto por Eugenio García Cueto y cuya letra abierta a múltiple interpretación rezaba así: “Tú lo que quieres es que me coma el tigre mi carne sabrosa”. El Rey de la Rumba y de las dobles lecturas, Pedro Pubill Calafat, Peret, en 1968 decía “Muevan la cintura, tracatrá, p´adelante y p´atrás, tracatrá”; en 1977 cantaba “El portero de mi casa dice que ya no trabajo, que le pregunte a su hija cuando la tengo debajo”; y en De Coco a la Paja, de 1981, las clientas de la verdulería se preguntaban “que extraño que don Tomás tenga el rábano tan grande y tan pequeño lo demás”.

Todo un canto a la promiscuidad proponía el Venezolano José Luis Rodríguez El Puma y su “A todo negro presente yo le voy a aconsejar que combine los colores, que la raza es natural “en su éxito Pavo Real, entretanto, Rafaella Carrá nos recordaba que “para hacer bien el amor hay que venir al Sur”.

Mientras las intérpretes de mantones y faralaes calentaban sus tonadillas paulatinamente, los duros e inocentes rockeros no pasaban del típico entusiasmo de “amo a mi chica” si la cosa iba bien, o del socorrido “el mundo no tiene sentido” si era el caso contrario.

Y como toda regla tiene su excepción, “De rodillas ante mí es como te gusta tí, de rodillas por detrás es como te gusta más”, los rockeros del madrileño barrio de La Elipa explicaban por qué “No es extraño que tú estés loca por mí”.

Antonio Jesús García

Publicado La Voz de Almería (15-5-14)

Con Un Par (Eufemismos)

CON UN PAR (EUFEMISMOS)

Federico García Lorca "murió cerca de su pueblo durante la guerra de España". Antonio Machado "se fue a vivir a Francia con su familia". Estas afirmaciones figuran en un libro de texto de Lengua dirigido a niños primer ciclo de  Primaria, obviando absolutamente las circunstancias del fusilamiento del poeta granadino y  los motivos de exilio del sevillano.

Se podría discutir sobre la conveniencia o no de ilustrar a unos tiernos infantes y decirles: “Queridos niños, Lorca fue fusilado por rojo y maricona, traicionado por quien consideraba uno de sus mejores amigos”. O lo que es lo mismo, el fascismo y la homofobia. Evidentemente, los caminos son varios, se podía haber optado por narrar los hechos con un lenguaje propio de su edad, o simplemente no hacer ninguna referencia su muerte, pero lo que no se debería hacer nunca es falsear la verdad.

Según el historiador Ian Gibson la frase clave que pronunció el militar Queipo de Llano para ordenar el fusilamiento del poeta granadino fue “Dadle café, mucho café”. Ignoro si esta a su vez sirvió de inspiración durante la transición para el famoso “Café para todos” de la autonomías.

No son nuevas este tipo de estrategias de recurrir a eufemismos para tergiversar datos o situaciones, como el famoso: “Los salarios no bajan, crecen, crecen moderadamente” de Montoro, cuando lo único que debería crecer era su nariz. Ya durante el reinado de Josemariprimero y Botelladespués, en el intervalo del siglo XX al XXI, TVE emitió una serie de documentales a modo de resumen de lo acontecido en la anterior centuria en España, donde el drama de la emigración española durante el franquismo era despachado con un más que orgulloso: “España aporta trabajadores a Europa”, y no recuerdo qué intelectual, al hablar del exilio cultural de la guerra civil, decía que “fijaba su residencia en París”.

Viene siendo habitual el abuso de eufemismos por parte de la clase política, como los célebres “brotes verdes” que solo atisbó a ver la socialista Salgado,  pero el gobierno actual se ha convertido en todo un experto. A la salida de jóvenes de nuestro país por falta de oportunidades laborales se le llama “movilidad exterior”, “procedimientos de ejecución hipotecaria” es el tecnicismo bajo el que se ocultan los desahucios, a la amnistía fiscal se la denomina “medidas excepcionales para incentivar la tributación de rentas no declaradas", los famosos recortes son “reformas estructurales necesarias” y el temido rescate de la noche a la mañana pasó a ser “apoyo financiero”.

Al hilo de este tipo de argumentos, podríamos concluir que María Antonieta perdió la vida tras la “complicación de un arañazo en el cuello” o, puestos a realizar actividades culturales, programar la proyección de Pretty Woman el Día de la Mujer Trabajadora. Con un par.

Antonio Jesús García

Publicado La Voz de Almería (8-5-14)

El Triunfo del Dragón

EL TRIUNFO DEL DRAGÓN

En 1926 Alfonso XIII firmó un Real Decreto por el que se creaba oficialmente la Fiesta del Libro Español, a celebrar el 7 de octubre,  fecha en la que se creía que había nacido Cervantes. En 1930 se instaura definitivamente el 23 de abril como Día del Libro, arraigando rápidamente esta celebración en toda España, con especial relevancia en Madrid y Cataluña, esta última con el popular intercambio de rosas y libros. Algunos de estos argumentos son utilizados por la UNESCO para declarar el 23 de Abril como Día Internacional del Libro con el objetivo de fomentar la lectura, la industria editorial y la protección de la propiedad intelectual por medio del derecho de autor. Siendo las Ferias del Libro uno de sus exponentes más extendidos, incluso se aprovecha este día para otorgar el Premio Cervantes, el máximo reconocimiento a los creadores en lengua española.

En Almería las autoridades locales vuelven a dar muestra de su absoluto y total desprecio hacia la cultura impresa al no incluir la Feria del Libro entre su programación anual, sin ser ésta la única vez que esto ocurre, el año pasado tampoco la hubo y de patética y ridícula se podría calificar la del anterior. Hace ya algunos años la excusa para negar su instalación fue el deterioro que el levantamiento de casetas podía causar sobre el pavimento de la, en su momento, nueva y flamante Rambla, pero esto no ha sido óbice para la  instalación posterior de casetas para todo tipo de ferias y cachivaches.

Mientras como novedad los pasos de Semana Santa han incorporado un sistema de localización GPS. Al igual van a peregrinar por el Sinai y pueden perderse. Está claro que todo es cuestión de prioridades.

Como no queriendo ser testigo de tanto despropósito nos dejó Ana Santos. De su mente salieron los que probablemente hayan sido los proyectos culturales más importantes y ambiciosos en torno a la literatura que se haya visto en esta ciudad como Salamandria revista mutante en formato y temática entre número y número,  aderezados además con un excelente maridaje entre literatura y artes plásticas,  u ofertando verdaderos objetos fetichistas para los amantes de los libros desde la editorial El Gaviero

Patrocinada por los mismos que ahora no la organizan, la Feria del Libro de Almería, bajo su batuta, se convirtió en LILEC, Festival del Libro y la Literatura, una atractiva propuesta especialmente recordada en estas fechas. Este día también se conmemora la leyenda según la cual en la región de Capadocia había un dragón que aterrorizaba a la población hasta que San Jorge, ese cuya cruz nos representa, lo venció simbolizando el triunfo del bien sobre el mal. En nuestra ciudad al parecer triunfó el dragón y sobrevuela la ciudad.

Antonio Jesús García

Publicado La Voz de Almería (1-5-14)